Line up

Maluma stał się jednym z artystów z największym wpływem na miejską muzykę (urban music) i idolem dla wielu młodych fanów muzyki latynoskiej na całym świecie. W 2018 roku zdobył latynoską nagrodę Grammy za swój album „Fame” w kategorii „Najlepszy współczesny popowy album wokalny”. Maluma to jeden z najpopularniejszych piosenkarzy posiadający tak licznych, aktywnych fanów w sieciach społecznościowych. Jest liderem wśród latynoskich piosenkarzy z ponad 54,1 milionami obserwujących na Instagramie. Należy także wspomnieć o 23 milionach fanów na Facebooku, 6 milionach na Twitterze i 22 milionach subskrybentów na jego kanale YouTube.

27 czerwca 2019 roku Maluma po raz pierwszy w Polsce zaprezentował swój repertuar. Maluma wystąpił w ERGO Arenie Gdańsk / Sopot w ramach 11:11 World Tour i zachwycił tysiące fanów. Książę latynoamerykańskiego popu niewątpliwie podbił serca polskiej publiczności. Wyprzedany koncert okazał się ogromnym sukcesem. Zaledwie kilka miesięcy później, w lutym 2020 roku, wystąpił po raz drugi w ramach 11:11 World Tour, tym razem w krakowskiej Tauron Arenie. Hipnotyzujący występ supergwiazdy reggaetonu obejrzała ponad 15-tysięczna publiczność.

Benito Martinez Ocasio, znany jako Bad Bunny, urodził się w Puerto Rico. Raper od lat jest jednym z najczęściej odtwarzanych muzyków na świecie. Jego gatunek muzyczny to nie tylko trap. Raper inspiruje się także karaibskim, latynoskim popem jak w przeboju „I Like it”, który wyprodukował wspólnie z amerykańsko-dominikańską gwiazdą, raperką Cardi B. Bad Bunny należy do ścisłej czołówki artystów latynoamerykańskiego przemysłu muzycznego. Na Billboard Latin Music Awards, jednej z najważniejszych nagród latynoskiej sceny muzycznej zdobył siedem nagród. Wśród nich znalazły się prestiżowe nagrody „Artysta Roku” i „Latynoamerykański Utwór Roku”. Tą drugą wygrał dzięki przebojowi „Caillaita”.

Po swoim tegorocznym występie na Super Bowl - najważniejszym sportowym wydarzeniu roku w Stanach Zjednoczonych, u boku Shakiry coraz bardziej przyciąga uwagę publiczności. Był pierwszą latynoamerykańską gwiazdą, która pojawiła się na okładce magazynu Rolling Stone latem 2020 roku. Artysta udziela się także społecznie. Między innymi podejmuje temat przemocy wobec kobiet w piosenkach takich jak „Solo De Mi”. Ponadto, wraz z artystami, takimi jak Ricky Martin i Jennifer Lopez, jest osobiście zaangażowany w odbudowę swojej rodzinnej wyspy Puerto Rico oraz opiekę nad jej mieszkańcami.

Obecnie prowadzimy rozmowy z trzema wielkimi artystami. Wybór headliner’a pierwszego dnia festiwalu to niełatwa decyzja gdyż każda z gwiazd to artysta światowego formatu. Mamy nadzieję, że ostateczny wybór spodoba się Wam, naszej wspaniałej festiwalowej publice. Więcej informacji wkrótce.

Gente de Zona to kubański zespół, który stanął na czele muzycznej rewolucji docierając na listę latynoamerykańskich przebojów Billboard (Billboard Hot Latin Songs). Dynamiczny duet złożony z utalentowanych muzyków Alexandra Delgado i Randy'ego Malcoma był pionierem ruchu „Cubatón”, który jest obecnie jedną z dominujących sił w globalnym przemyśle muzycznym, łącząc tradycyjne kubańskie rytmy i gatunki z rytmami karaibskimi i stylem reggaeton.

Delgado i Malcom po raz pierwszy przyciągnęli międzynarodową uwagę dzięki hitowi „Bailando” z 2014 roku, w którym wystąpili Enrique Iglesias i Descemer Bueno. Utwór nie tylko znalazł się na szczycie listy przebojów Billboard Hot Latin Songs ale stał się także najdłużej utrzymującym się na pierwszej pozycji utworem w historii listy. Po „Bailando” przyszedł czas na „La Gozadera” z ich przyjacielem i mentorem Markiem Anthonym. Ten singiel znalazł się również na szczycie list przebojów Billboard Latin Airplay, Latin Tropical i Latin Rhythm. Od tego czasu Gente de Zona, teraz związany z Sony Music, działa non-stop. Trzy single Gente de Zona dotarły do pierwszej dziesiątki listy przebojów Billboard Hot Latin Songs, a ich pierwszy album wydany w USA, „Visualízate”, zadebiutował na pierwszym miejscu listy Top Latin Albums w 2016 roku.

Alexis Javier Guzmán Cotto, lepiej znany jako Alex Rose, urodził się 16 kwietnia 1993 roku w mieście Karolina w Portoryko. Jedną z pierwszych piosenek, z których artysta stał się znany jest piosenka Orgasmo, reprezentująca styl miejski. W 2018 roku Alex Rose wydał swój debiutancki EP zatytułowany Sexflix. Po nim nastąpiła współpraca z Rauw Alejandro, Lenny Tavárez, Lyanno oraz Cazzu przy utworze Toda y Toda. Utwór ten okazał się sukcesem plasując się na jednej z list przebojów plaftormy Spotify, przekraczając jednocześnie ponad 150 milionów wyświetleń na YouTube, w zaledwie dwa miesiące. Aktualnie utwór ten widziało już ponad bilion użytkowników!

Artysta oraz autor tekstów z gatunku muzyki R&B oraz Trap rozpoczął rok 2020 wydaniem teledysku Jangueo, który jest częścią jego EP-ki I obecnie ma ponad 350 milionów odtworzeń na platformach streemingowych. Dzięki świetnemu przyjęciu przez publiczność, Jangueo dotarł na pierwsze miejsca listy Monitor Latino w Chile, Gwatemali, Wenezueli, Paragwaju, Hondurasie oraz Ekwadorze. Ponadto, Jangueo zajęło silną pozycję na listach Spotify oraz Apple Top 100 w wielu krajach takich jak: Meksyk, Republika Dominikańska, Kolumbia, Hiszpania, Argentyna, Peru, Honduras, Ekwador, Salwador, Gwatemala, Panama, Boliwia, Kostaryka, Chile, belize, Nikaragua czy Paragwaj. Alex Rose ogłasza się w tym roku jednym z najważniejszych artystów na świecie, dając do zrozumienia, że jego muzyka jest gotowa do bycia obecną na całym świecie.

Natalia Alexandra Gutiérrez Batista, lepiej znana pod swoim artystycznym pseudonimem Natti Natasha jest dominikańską piosenkarką i autorką tekstów. 32-letnia artystka podpisała swój pierwszy kontrakt z Orfanato Music Group już 10 lat temu. Wytwórnia jest własnością legendy muzyki reggaeton Don Omara. W przeciągu 10 lat wydała takie piosenki jak „Dutty Love” z udziałem Don Omara i „Crazy in Love” z Farruko. Mimo że tworzy muzykę od ponad dziesięciu lat, dopiero w lutym 2019 roku wydała swój pierwszy album. „Iluminatti” osiągnął pierwsze miejsce w sprzedaży albumów latynoskich.

Prawie dwa miliardy kliknięć w YouTube i numer jeden na listach przebojów Spotify w trzynastu krajach - singiel „Criminal” (z udziałem Ozuny) po raz pierwszy umieścił Natti Natashę na mapie Europy. Z utworem „Instagram” z udziałem Daddy Yankee, Davida Guetty, Dimitri Vegas i Like Mike, portorykańska artystka wystąpiła nawet na takich festiwalach jak Tomorrowland w Belgii zeszłego lata. Teledysk do jej piosenki „Sin Pijama”, którą śpiewa z Becky G, był najczęściej oglądanym wideoklipem z udziałem artystek na YouTube w roku jego wydania.

W ciągu sześciu lat swojej kariery artystycznej Sebastian Yatra był już nominowany do pięciu nagród Latin Grammy Awards i trzech Latin American Music Awards, z których dwie zdobył. 25-latek urodził się w Medellin w Kolumbii, ale w młodym wieku przeniósł się do Miami na Florydzie.

Chociaż wychował się głównie w Stanach Zjednoczonych, Kolumbijczyk słynie z romantycznych piosenek i utworów z gatunku reggaetonu. Hity takie jak „Runaway” z Jonas Brothers i Daddy Yankee, „Traicionera” i „Boomshakalaka” z udziałem Dimitri Vegas pomogły mu osiągnąć sławę na całym świecie oraz 23 platynowe płyty.

Armando Miranda, Rodrigo Rodríguez oraz Cesar Correa to twórcy MERCADONEGRO - zespołu, który stał się głównym wyborem na licznych festiwalach i kongresach salsowych na całym świecie. Jest to zespół, który w 2009 roku otworzył najważniejszy festiwal latynoamerykański świata: Latinoamericando Expo w Mediolanie.

Projekt Mercadonegro narodził się w momencie, gdy trzech latynoamerykańskich muzyków przypadkowo spotkało się w Europie. Swoje przepełnione muzyką serce zachowali oni w Ameryce Łacińskiej i postanowili rozpowszechnić na całym świecie dźwięki swoich ojczyzn, wzbogacone o nowe dźwięki i wibracje. Zespół został nazwany MERCADONEGRO, aby nie zapomnieć o korzeniach i spuściźnie muzyki afroamerykańskiej, a także aby opisać trudną drogę, jaką musi pokonać grupa młodych i prawie nieznanych muzyków, aby stać się popularnym i docenianym na całym świecie zespołem, począwszy od Szwajcarii, która jest niespotykanym miejscem dla muzyki latynoamerykańskiej.

Cztery platynowe single z rzędu, siedem złotych nagród, MTV EMA w kategorii „Best Swiss Act”, dwie szwajcarskie nagrody muzyczne z rzędu za „Adiós” (2019) i „Punto” (2020) w kategorii „Największy Hit", kilka Top 10 listy przebojów Airplay Charts i nominacja do nagrody LUKAS w kategorii „Najlepszy występ miejski roku” - Loco Escrito to największy hit szwajcarskiej sceny muzycznej ostatnich lat. W lutym 2020 Loco Escrito pojawił się także w pierwszej szwajcarskiej edycji „Sing meinen Song” i nadal imponował swoim urokiem i szczerością.

Ale droga na szczyt była trudna: strata przyjaciela, poważny wypadek motocyklowy i ówczesna dziewczyna w ciąży - Loco wpadł w kryzys, ale nigdy się nie poddał. „Perder para ganar” śpiewa w piosence „Estoy Bien”. „Dziś radzę sobie dobrze, rozwiązałem swoje problemy, sprzedałem ponad 100 000 singli w półtora roku” - mówi Loco i wie, że spełnianie jego marzeń wymaga ogromnych pokładów energii. Loco Escrito urodził się jako Nicolas Herzig 30 lat temu w Medellin w Kolumbii, przybył do Szwajcarii w wieku sześciu miesięcy i dorastał w Wetzikon, kantonie Zurych.

Hiszpański piosenkarz, autor tekstów i aktor zaczął tworzyć muzykę w wieku siedmiu lat. Zaledwie trzy lata później teledysk do jego singla „Señorita” stał się najczęściej oglądanym w jego rodzinnym kraju. W kolejnych latach podróżował po Hiszpanii i większości Ameryki Łacińskiej. W 2013 roku 21-latek zaśpiewał europejską, hiszpańską ścieżkę dźwiękową do filmu Disneya „Kraina lodu”. Dwa lata później zrobił to samo w filmie „Minionki”.

Utwory takie jak „Que Ha Pasao” z Sofią Reyes i „Me Vuelvo Loco” z udziałem CNCO pomogły Mateo zwiększyć liczbę fanów do ponad 2,6 miliona obserwujących na Instagramie i ponad 3,6 miliona słuchaczy miesięcznie na Instagramie. Piosenka „Loco Enamorado” z Farruko i Christianem Danielem przyniosła mu nawet sześciokrotną platynę i jeden złoty krążek. Dwa lata temu Abraham Mateo był najmłodszym artystą płci męskiej, który znalazł się na szczycie list przebojów Latin Airplay Billboard.

Zespół, prowadzony przez byłego promotora artystycznego najbardziej utytułowanego bachatowego zespołu Aventura na świecie, działa dopiero od kilku lat. W tym krótkim czasie dzielili już scenę z wielkimi nazwiskami latynoskich scen muzycznych, takimi jak Daddy Yankee czy Prince Royce.

Grupo Extra ma ponad 800 tysięcy słuchaczy miesięcznie na Spotify. Teledyski do piosenek takich jak „Me Emborrachare” czy „A Traves del Vaso” były oglądane kilka milionów razy na Youtube. Fidel Perez, El Nene Flow, El Turko, Tony Santana i Riko y Yewdry Alvarado występowali już na scenach na całym świecie, w tym na najważniejszych latynoskich festiwalach w Europie, takich jak festiwal Latinoamericano w Mediolanie i Paris Latino Festival All-stars w Paryżu.

Irgwin Placido Sluis, znany również pod pseudonimem Ir-Sais, urodził się 29 września na wyspie Bonaire (dawne Antyle Holenderskie). Ir-Sais wychował się w Tera Cora (Bonaire). Jego ojciec zmarł, gdy miał zaledwie rok, dlatego wychowywała go tylko matka. Ir-Sais zaczął interesować się muzyką, gdy miał zaledwie siedem lat. Kiedy skończył 11 lat, zaczął grać na perkusji na zestawie, który zrobił z puszek. Ir-Sais to urodzony muzyk, nigdy nie uczęszczał do szkoły muzycznej, ale wciąż potrafi grać na wielu różnych instrumentach. Kiedy miał 13 lat zaczął uprawiać windsurfing, ale przestał pływać po 2 latach, kiedy zdał sobie sprawę, że muzyka jest jego prawdziwą pasją.

Ir-Sais był członkiem kilku popularnych zespołów muzycznych na wyspie Bonaire. W 2003 roku założył grupę muzyczną Ice Band. Następnie dołączył do Happy Band (2004-2007). W tym czasie założył własny zespół muzyczny, który nosił nazwę „Insoportabel” wraz z jego najlepszym przyjacielem Remymanem. Razem wydali dwie płyty. Ir-Sais przeniósł się do Holandii w 2008 roku. W tym czasie rozpoczął pracę nad kilkoma projektami muzycznymi z W.S.R Label Mostaman. Dużym krokiem w jego karierze było założenie własnego studia produkcyjnego w swoim domu. Wtedy rozpoczął karierę solową. W marcu 2010 roku wydał swój pierwszy singiel „Schatje zeg maar”, który odniósł natychmiastowy sukces.